به گزارش طنین افلاک به نقل از  لرستان خبر؛ در جهان پرهیاهوی امروز، زندگی هنرمندان با چالش‌ها و فرصت‌های فراوانی همراه است. «ایمان سلیمی»، نوازنده، رهبر ارکستر و آهنگساز لرستانی، نمونه‌ای از هنرمندانی است که مسیر خود را با اراده و پشتکار طی کرده و علاوه‌بر دنیای موسیقی، سال‌ها در ورزش والیبال نیز فعالیت کرده است. او داستان زندگی خود، تأثیر خانواده و شرایط محیطی، تلاش‌های حرفه‌ای و تجربه‌های ورزشی‌اش را با ما در میان گذاشته است که مشروح آن در ادامه آمده است.

 

 

 

لطفاً از خودتان برای ما بگویید، چطور وارد دنیای موسیقی شدید و مسیر حرفه‌ای شما از کجا آغاز شد؟

 

 

 

بنده ایمان سلیمی متولد ۱۳۶۲، خرم‌آباد، محله مطهری هستم. از بچگی به خواندن علاقه داشتم و یادم می‌آید که در سوم دبستان در مسابقات صوت قرآن نفر اول استان شدم. ۱۸ ساله بودم که نواختن ویلن را زیر نظر استاد موسائیان آغاز کردم و بعد از یک سال، گیتار را نیز یاد گرفتم. لیسانس حسابداری را در بروجرد به پایان رساندم و در سال ۹۰ حدود یک سال ویلنسل را زیر نظر استاد تویسرکانی آموختم و پس از آن وارد دانشگاه موسیقی شدم. در دانشگاه با تمام توان درس می‌خواندم، به نحوی که دو ترم اول معدل الف داشتم. پیانو را زیر نظر استاد خانم کلارا یاد گرفتم و از وجود خانم دکتر افسری بهره‌مند شدم. الان حدود ۱۴ سال است که در دنیای موسیقی فعالیت می‌کنم.

 

 

 

زندگی در خانواده و شرایط محیطی چه تأثیری بر نگاه شما به موسیقی داشته است؟

 

 

 

زندگی در خانواده‌ای فرهنگی و با قشر متوسط جامعه، حتی گاهی پایین‌تر از متوسط، من را به عمق احساس شعرها برد و همزادپنداری با شعرها باعث شد که در آینده به موسیقی عمیق‌تر نگاه کنم. آرزوی نوازندگی در ارکستر منجر شد که با هزینه شخصی و حمایت انجمن موسیقی لرستان و همت استادان لرستان، ارکستر فیلارمونیک لرستان را تشکیل دهیم. حدود ۳۰ نوازنده برتر استان دور هم جمع شدند و من حدود ۶ ماه طول کشید تا قطعاتی را برای ارکستر تنظیم کنم. با خواننده‌های لرستانی نزدیک به ۲۰ اجرا در سراسر استان برگزار کردیم. فراهم کردن مکان تمرین برای چنین گروهی دشوار بود؛ در آن زمان آقای احمدی، رئیس ارشاد، کم لطفی کردند و من با کرایه کردن کافه‌های سطح شهر، مکان تمرین را مهیا کردم. در مقابل، انجمن موسیقی خیلی به ارکستر کمک کرد.

 

 

 

شما در زمینه نوازندگی، آهنگسازی و رهبری ارکستر فعالیت دارید، این چندوجهی بودن چه چالش‌ها و جذابیت‌هایی دارد؟

 

 

 

رهبری ارکستر، آهنگسازی و همزادپنداری شعر، در کنار زندگی تقریباً فقیرانه کودکی، باعث شد موسیقی در تار و پود وجودم رخنه کند و بتوانم از طبیعت و دنیای اطراف الهام بگیرم. حدود ۲۰ قطعه آهنگسازی و تنظیم قطعات فولک موسیقی لرستان و تلفیق آن با موسیقی روز دنیا، راه‌های جدیدی در موسیقی برایم باز کرد. نواختن سازهای کلاسیک، زندگی در لرستان و آشنایی با موسیقی فولک و غنی استان، دنیای خاصی از موسیقی را در ذهنم ایجاد کرده است.

 

 

 

جایگاه موسیقی لرستان را چگونه ارزیابی می‌کنید؟

 

 

 

با وجود استعدادهای فراوان در لرستان، جایگاه موسیقی استان نباید چنین باشد. منظور از جایگاه، گوش مردم است؛ یعنی آثاری که مردم می‌شنوند. نسل‌های گذشته موسیقی را به شکل غیرعلمی دنبال کردند و نتوانستند موسیقی لرستان را به روز کنند، به همین خاطر نواها و ملودی‌ها ساکن ماند و گوش مردم از موسیقی تکراری پر شد و به موسیقی نقاط دیگر روی آوردند. خود بزرگ‌بینی برخی اساتید و ترس از تغییر نیز به این مسئله دامن زد.

 

 

 

در فضای موسیقی امروز که تجاری شدن و سلیقه محوری پر رنگ است، چطور بین هنر واقعی و نیاز مخاطبان ارتباط برقرار می‌شود؟

 

 

 

سلیقه محوری زمانی معنی دارد که زمینه ارائه برای همه یکسان باشد و انتخاب به عهده مردم گذاشته شود، نه اینکه هنرمندان مستقل هیچ حمایتی دریافت نکنند و به جای آن، عده‌ای دلال با پشتوانه مالی آثار دلخواه خود را به گوش مردم برسانند. آثار فاخر در استان تولید می‌شوند اما به دلیل محدودیت‌های این سیستم، به گوش تعداد کمی می‌رسند. اگر زمینه ارائه برای همه یکسان باشد، شک نکنید که کفه ترازو به سمت موسیقی فاخر سنگینی می‌کند، حتی از طرف نسل جوان.

 

 

 

به عنوان کسی که موسیقی را به شکل آکادمیک دنبال کرده، نقش آموزش رسمی بر کیفیت آثار تولیدی را چگونه ارزیابی می‌کنید، آیا تجربه می‌تواند جای تحصیلات را بگیرد؟

 

 

 

وقتی سطح علم در هر زمینه‌ای بالا رود، دید وسیع و رشد همراه دارد. به عنوان مثال، ساز هنگ درام که دنیای بزرگی دارد، به شکل غیرعلمی تدریس می‌شود. حتی استادهای هنگ درام هم نمی‌توانند با سایر سازها همنوازی کنند و فقط قطعاتی را که یاد گرفته‌اند اجرا می‌کنند.

 

 

 

من با سختی و تلاش فراوان خط و روش تدریس علمی برای این ساز را با نوشتن کتاب فراهم کردم، اما متأسفانه هیچ عکس‌العملی از ارگان‌های مربوطه دیده نشد. جلدهای دوم و سوم نیز در دست تألیف هستند. تجربه و تحصیلات باید همراه هم باشند وگرنه به بن‌بست می‌رسند. موسیقی دنیای فرکانس ذهن و الهام است. حتی اگر چند نوازنده کنار یک درخت هم موسیقی اجرا کنند، می‌توان تأثیر آن را درک کرد. سبک موسیقی من برگرفته از زندگی و ارتباطم با دنیای اطراف است. الهام از طبیعت کمک زیادی کرده، اما بدون علم نمی‌توان آن را به نقطه اوج رساند و اثری ماندگار خلق کرد.

 

 

نویسنده خبر::
یلدا شیر نژاد
یلدا شیر نژاد
سردبیر